"Se trata de un texto fresco, innovador e inteligente, con potencial para ser llevado a escena. con una línea de acción clara y personajes que tienen relieve y singularidad. El manejo de los elementos de multimedia es coherente y aporta a la propuesta. Posee una estructura funcional, que hace que los miembros del jurado compartan la ilusión de verlo puesto en escena".Jurado del XV Concurso de Dramaturgia Inédita 2019

"El autor con una atractiva construcción de personajes que se deslindan de los estereotipos, sorprende al espectador y le ofrece una propuesta estética impactante e hiperrealista". Ana Istarú, Elías Jiménez B. y Fabián Sales R. / Jurado del Concurso Nacional de Dramaturgia Inédita 2016 Esta obra que lleva el inusual título de "Crónica de un tórsalo que se alimenta durante una guerra o cómo se prepara una sopa de papas" es un texto contemporáneo que cuestiona como punto de partida el tema d...

«Niñas de papel», del dramaturgo Bryan Vindas Villareal, es hasta hoy la obra más humana, respetuosa y empática que surgió después del incendio del 8 de marzo de 2017 (irónicamente durante el Día Internacional de la Mujer) en el Hogar Seguro Virgen de la Asunción, que provocó la muerte de 41 niñas y dejó heridas gravemente a 15.La obra, explícita y clara, refleja los abusos que sufrieron las niñas antes de la tragedia, así como el dolor de las familias en el desgastante camino para...

Lucía Jeréz o Amistad funesta es un texto de referencia en la literatura de Cuba del siglo XIX. Es la única novela que escribió José Martí. Con el término despreciativo de «noveluca» se refirió Martí a su única novela, la que tituló originalmente Amistad funesta. Así lo afirmó en algunas declaraciones que el propio Martí escribió para una segunda edición de la novela: «Quien ha escrito esta noveluca jamás había escrito otra antes, lo que de sobra conocerá el lector sin necesidad de este pr...

He escrito la historia verdadera de mi familia como una novela para ayudar al lector a comprender el inmenso amor que Dios tiene para toda la humanidad. La historia narra la conversin milagrosa de mi familia al cristianismo y las luchas que enfrentamos debido a esta decisin. Tambin incluye relatos de la persecucin experimentada por la Iglesia Evanglica en Colombia durante los aos 1948 a 1962. Al final, el amor de Dios llega y transforma las vidas de incluso los ms escpticos miembros de la ...

Las paredes oyen Juan Ruiz de Alarcon. Trama de la obra: Don Mendo, novio de Lucrecia pretende a doña Ana. El galán no se atreve a desdeñar a una en favor de la otra por temor e inseguridad; prefiere vigilar sus intereses de manera que en caso de que una opción no funcione, se mantenga en pie la segunda.

Ésta es la primera obra mexicana estrenada en Inglaterra, nada menos que en el legendario Royal Court Theatre, cuna de la renovación dramatúrgica británica en el siglo XX. Su éxito no ha sido casual ni aislado. Más allá de sus valores formales, que recuperan para el teatro el rigor literario, "De insomnio y medianoche" permanece en la memoria por su peculiar manera de explorar la atracción irracional que el hombre siente por los abismos.

Estampas de la Vida en la Selva y una Lección, interpretación teatral de Claudio Valerio Gaetani basada en la obra de Virgílio Rodríguez Macal: La Mansión del Pájaro Serpiente.El autor hace en estos relatos una provechosa utilización de los relatos orales, de la mitología maya y de sus vivencias de aventurero incansable. Preciosos cuentos en donde se humanizan animales propios de las selvas del trópico centroamericano. Si bien el estilo de La mansión del pájaro serpiente, -que no es...

Comedia en dos actos estrenada en 1909 simultáneamente en el Teatro Cibils de Montevideo y en el Apolo de Buenos Aires. Una madre empuja a su hija a entrar en relaciones con un hombre de buena posición con el deseo de mejorar la existencia de unos hijos hambrientos, una niña enferma y una abuela paralítica.

Una comedia brillante, llena de confusiones y malentendidos, ocho personajes en escena muy particulares en un acto único afuera de lo normal. Un teatro simple pero divertido sin vulgaridades.

Sainete estrenado en 1907 protagonizado por una mujer conocida por ese apodo en los cafetines de la zona portuaria debido a su fuerte carácter. Inspiró la película del mismo título dirigida en 1954 por Leopoldo Torre Nilsson con guion de Carlos Alberto Orlando.

¿Historia de amor? ¿Comedia de alcoba y enredos sobre la represión en la vida marital, el machismo y los cuernos coronados? Ligera, ácida, poco dada tanto a la complacencia como a la seriedad como recurso, esta obra asombra y deleita sin renunciar al pensamiento, pero sin ponerlo tampoco en un primer plano pretencioso. Un desafío para actores y una propuesta factible para cualquier espacio y presupuesto. Y también para cualquier público que quiera pasarla bien y pensar con una risa entre l...