像素藝術的專業團隊親自傳授背景畫法！色彩、光影、構圖、透視、材質 etc.從基礎知識到繪製過程，完整收錄豐富的內容！　　現在是人人都可以進行創作的時代。　　現代特有的這種環境也促進了點陣圖的存續與多樣性。　　不只是遊戲的美術，點陣圖在插畫與藝術領域的基礎也正在逐漸擴大。　　受到限制的圖畫中富有美感，身為懷舊中帶著創新的特殊表現方式，點陣圖彷彿有了新的生命。　　過去的點陣圖是因為不得已才使用有限的解析度與色彩數，　　但在解除了技術限制的現代，描繪點陣圖是刻意設限的行為，所以每位創作者都會自行決定其限制。　　現在世界上存在各式各樣的點陣圖，相較於過去，已經產生了無限的多樣性。　　有些作品承襲老舊的風格，有些則採用現代才辦得到的新技術，可見點陣圖還蘊藏著前所未見的可能性。　　ULTIMATE PIXEL CREW（UPC）...

愛倫坡獎終身大師獎得主卜洛克 出版逾四十年好評不斷從創作到出版的八百萬種可能【全新增訂本上市！】「沒有所謂的公式，每一本小說都是一次全新的經歷。」──勞倫斯．卜洛克◎最新收錄數位時代電子書、有聲書、自出版利弊分析◎廣納超過百份作家問卷調查結果‧列舉費茲傑羅、海明威等世界知名作家寫作方式◎《紐約時報》暢銷書作者親身分享◎從開始動筆到付諸出版，比《卜洛克的小說學堂》更一目了然，一本到位▍內容簡介從紙本時代到網路時代，有兩件事情是不變的：一、 寫小說沒有公式二、 身為創作者的根本目標，就是讓作品被看見◎從自我定位到架構情節正確的自我定位──不為讀者而寫，而是準確找到自己天生適合的創作。撰寫大綱──為別人的小說整理大綱，練習用作家的洞察力來閱讀。好人物使讀者欲罷不能──鍛鍊描寫人物性格的技巧，愈能引起讀者共鳴，故事的誘惑就愈強大。...

美國國家暢銷書榜之唯一的遊戲開發紀實書籍亞馬遜近五千個高評分，遊戲愛好者一致推薦史上最神秘的數位產業，葫蘆裡到底在賣什麼藥？那些你我都玩過的遊戲又是怎麼做出來的？　　魂系遊戲、ARPG、FPS等現今耳熟能詳，玩家們早已玩爛的這些遊戲背後，到底是怎麼被製造出來的？ 每位玩家的童年，都有一顆打到「喬丹之石」的夢，但是這種裝備又該如何設計出來？又為何需要設計極度稀有的機制或道具？這是一本從遊戲設計師角度，再經由新聞編輯採訪整理而成，而從玩家角度的來看，這些設計雖帶來了正面效益，通常也都有其負面效應，而遊戲設計師耗費他們的心神、汗水，將人生注入於設計遊戲中，為的就是將最好的遊戲內容呈現給玩家。　　然而，我們從未知道這些遊戲背後的製作歷程，所幸，有了傑森．史奈爾。他以平穩的口述、紀實語調，將這十款遊戲的製作故事記錄下來──　　永恆之柱（Pillars of Eternity）　　經典的柏德之門式回合制遊戲　　秘境探險4（Unchart...

把你腦中的靈感發展成能通過市場考驗的遊戲你所需要的遊戲製作知識全在這裡！暢銷大作《戰神》、《小精靈世界》設計師心法傳授　　手機遊戲已蔚為風潮、主機遊戲仍有死忠玩家，當大家都想玩遊戲，我能不能也來把腦袋裡的想法變成遊戲？我的遊戲又要如何在海量遊戲中抓住眼光、贏得口碑、獲得最多玩家？　　一切疑問，都可以在《通關升級！》中找到解答！這是一本手把手，從第一步開始教你認識關於遊戲設計各種面相的殿堂級「教科書」（雖然塞了很多笑話和漫畫）。**　　＊遊戲的概念：就該讓人好奇＊****　　●　別怕把創意點子丟掉，所有留下的東西都必須有趣。**　　點子本身很廉價，如何運用才是重點。從有趣的點子出發著手，一邊開發遊戲，一邊把「無趣」的因素移除，所有留下的東西都必須要有趣。如果必須把好點子丟掉，別心疼，那代表你流下的其他創意都更棒！**　　●　運用單張表、十頁書、完整企...

太犯規了～寫作怎麼可以這麼愉快！小說新人獎評審14年，傳說中最HiGH、最專業的◤三浦紫苑神級專欄◢終於集結成書▍繁體中文版限定・全球獨有典藏 ▍▍三浦紫苑燙金簽名 ╳ 給台灣讀者的話 ▍屢屢拿下文學大獎、年年蟬聯日本年輕人最愛小說家、《哪啊哪啊～神去村》、《強風吹拂》、《真幌站前多田便利屋》等多部作品影視化……／「每本小說都了不起」的文章力、描寫力、架構力如何練成？＼／三浦紫苑的文字為何總能：「幽默風趣又拳拳到肉」「讓人想一讀再讀」「超有畫面」「共感度超高」？＼寫小說是一件自由的事，不需太過拘泥但如果可以「掌握特定關鍵」及「重點」，就能用文章更自由地傳達你的想法！不分長篇或短篇，無論你是正在寫小說、想寫小說，或是希望...

對心理學家來說，原型像一種心理指紋，能夠揭示個人的人格細節。對創作者來說，原型是打造栩栩如生角色的藍圖。什麼是「原型」（archetype）？它是一系列超越文化疆界、舉世通用的無意識形象模式，存在於神話、文學和藝術之中。神話是人類說故事傳統的起源。瑞士心理學家榮格（Carl Gustav Jung）相信，「原型」以神話角色的形式，存在人類的集體潛意識中。它體現了我們在進化過程中一些基本的人類形象，能夠喚起我們的...

以《故事的解剖》暢銷世界20年，好萊塢編劇教父【故事學三部曲】之二史上第一本！電影、電視、舞台劇、小說對白寫作的創意指南特別收錄「馬上診斷你的對白寫作技巧＋想寫出好對白，先問自己這些關鍵問題！」拉頁解說★◆˙英國《衛報》讚譽為「亞理斯多德後最有影響力的故事理論家」˙2017年榮獲Final Draft編劇專業獎項Screenwriters Choice Awards之終身成就獎資深編劇吳洛櫻｜小說家、編劇高翊峰｜金鐘編劇陳世杰｜作家陳栢青｜金鐘編劇溫郁芳

故事就是人物，人物就是故事˙以《故事的解剖》暢銷全球25年，好萊塢編劇教父最新力作˙英國《衛報》讚譽：「亞理斯多德後最有影響力的故事理論家」˙2017年榮獲Final Draft編劇專業獎項Screenwriters Choice Awards之終身成就獎故事自身可能受限於時代意義而褪色，能夠超越時空永存不朽的，是故事裡的人物。羅伯特．麥基「故事學三部曲」最終章！繼暢銷全球25年的編劇聖經《故事的解剖》（Story, 1997）、對白寫作第一本指南《對白的解剖》（Dialogue, 2016）之後，全球公認的故事專家奉上「故事學三部曲」最終章，教你如何為電影、電視影集和舞台劇、長篇或短篇小說，打造超越時空局限、永存人心的人物／角色！過去的角色塑造、人物設定教戰手冊為何無法幫到你？因為你需要的不只是方法、步驟，因為你需要先從頭理解「好的故事人物」需要...

愛倫坡獎終身大師獎得主卜洛克給台灣讀者的短信──「追記我踏入文壇之初的回憶錄，A WRITER PREPARES，從某些角度來看，是我最私密的作品。希望你們會喜歡。」熟悉卜洛克的讀者都知道，有兩件事情，他不大願意提及：一是他一度酗酒成癮，那時的掙扎，投射在他筆下最動人的主角，馬修．史卡德身上；二是剛出道時大量製造的通俗作品，以筆名發表，是他不會否認，但也拒絕承認的起步，其中包括了好些他遊走在法律邊緣的情色小說。好幾次，他想要回顧這段歲月，但終究沒有完篇，直到他來到年紀「輕得還有記憶，卻老到並不在乎」的現在。他終於寫下史卡德走進酒店前，他在創作歷程初期的嘗試、挫折與探索。這是一本寫給卜洛克老朋友的生涯前傳。細心的讀者可以驚喜的發現他的風格與系列主角成形的線索。殺手凱勒為什麼會有這麼豐富的集郵知識？譚納為什麼會睡不著覺？卜洛克是哪來的突發奇想？當然，還有帶著濃濃醉意的馬修．史卡德。如今的卜洛克看來比以前更能正視自己的過往，除了詳列早期以筆名發表的作品，甚至計畫重新發行之外，更揭露了他...

美國影劇學院指定編劇教科書作者 X 業界資深劇本審定聯手出擊！故事中的對白≠日常生活中的閒聊12大重點精華，讓你的對白不再刻意又乏味寫出人設飽滿、推動劇情、最有靈魂的劇本故事！好的對白，不是只有好文筆就好，還要確保對白能傳遞人物特質，並推動情節展演，有時必須說得天花亂墜，有時卻只要應一聲就足夠，還得包括一些令人難忘的台詞，讓觀眾能在未來數十年中，都能引用這些台詞作為經典。本書作者琳達‧席格為好萊塢編劇顧問始祖，也寫作了幾本到現在仍十分受用的經典編劇教科書，這次她聯手資深編劇大師約翰‧瑞尼，將他們多年的編劇經驗化為實用的建議，要來教你如何把對白寫得更有看點！在每一章中，他們從不同的角度探討對白，包含如何揭示角色特質、打造獨特世界、傳遞主題、寫入言外之意等，並舉例電影和小說中偉大對白的例子，探討對白的精妙之處。每章結尾還附有實作練習，由編劇顧問先解...

文有文學，電影有電影學，音樂有音樂學，電玩如此獨一無二，怎麼能沒有自己專屬的學問？你知道嗎？全球電玩業產值已突破2000億美元，超過電影、音樂、圖書產業的總和！丹麥遊戲理論大師．Jesper Juul．開啟「電玩學」新領域的典範之作遊戲開發者、媒體評論人、文化研究者、電玩愛好者，都需要的入門聖經什麼是電玩？電玩如何分類？電玩與傳統的非電子遊戲有何不同？電玩與現實的關聯是什麼？電玩如何「好玩」？當電玩不再只是少數人沉迷的次文化、網路鄉民的休閒娛樂或業界動態的新聞八卦，而是一股席捲世界的大規模社會現象，我們就需要更可靠的論述及知識基礎來回應。在這部超前時代的經典之作，丹麥遊戲理論大師朱爾主張，電玩的本質就是真實與虛構的交會。玩家依據真實世界的規則，想像一個不存在的虛構世界，並在其中進行一連串選擇。輸贏發生在現實生活，「勇者鬥惡龍」的情節卻只存在於遊戲裡頭。無論電玩如何千變萬化，都仍遵循這套基本原則，萬變不離其宗。從《俄羅斯方塊》、《世紀帝國》、《薩爾達傳...

每個好遊戲，一定都是好概念配上好體驗全美頂尖遊戲設計師教你設定主題、打造體驗、善用興趣曲線，深度了解遊戲運作機制，獲得最完整的遊戲體驗、開發遊戲性絕佳的作品　　從紙牌、棋子、桌遊、電玩，到近年來火紅的實境遊戲，遊戲一直是人們生活的一部分。我們休閒時玩，學習時玩，甚至連工作場所都在談遊戲化，但「遊戲」的本質到底是什麼？人類為何要演化出沉迷於遊戲的天性？更重要的是，為什麼有的遊戲讓我們玩得無法自拔，有的卻讓人興致缺缺？　　高明的遊戲設計師都知道，遊戲的目的在於創造體驗，玩家所有感官接收到的外在訊息與心中產生的內在情感和記憶，綜合起來形成的整體體驗，就是遊戲的魔力所在。在程式、立繪、3D建模出爐之前，遊戲設計師是否確立了能讓人共感的主題、是否站在玩家的角度考慮過所有感官刺激與心理機制、是否設定足夠疊代程序與試玩雛型，就已決定了一款遊戲能不能讓玩家頻頻說出「再一場就去睡」，卻總是無法停下手來。　　身為玩家，了解開發者使用的機制，就能提升自己與遊戲的同步率，感受最完整的樂趣。...