Fort nombreuses sont les pages consacrées au film d'Eisenstein Ivan le Terrible. Plus rares sont celles qui évoquent les conditions matérielles de sa réalisation entre 1941 et 1946. D'où le projet de brosser une vue synoptique de sa production, en s'appuyant sur des repères différents : l'histoire événementielle, contemporaine de la guerre et du stalinisme triomphant, la personnalité singulière de son auteur, les témoignages des acteurs, etc.

Images oniriques, images filmiques : la proximité entre les deux dispositifs qui les produisent s’est inscrite en profondeur dans l’histoire du cinéma. Depuis toujours, en effet, des films se pensent comme les rêves se forment.Quand naissait le cinéma, Freud analysait les mécanismes de la formation des images de rêve. Aujourd’hui, des neurobiologistes montrent comment l’activité onirique est une des aventures de la vie mentale. Ainsi pourra-t-on entrer au pays des rêves et des cauch...

Un recueil de textes autour du réalisateur John Cassavetes (Faces, Meurtre d’un bookmaker chinois, Une femme sous influence, Love Streams, etc.) par des specialistes (Ray Carney, LE spécialiste américain de l’œuvre de Cassavetes, avec une longue interview inédite en France), des réalisateurs (Olivier Assayas, réalisateur entre autres d’Irma Vep, d’Heure d’été et dernièrement de la série Carlos et de Après Mai), Martin Valente, réalisateur d’Amateurs

Une fiche de référence sur Le Sacrifice, un chef-d'oeuvre d'Andrei Tarkovski.Le film commence le jour de l'anniversaire d'Alexandre, ancien acteur et auteur dramatique, entouré de sa femme, de sa fille et de son tout jeune fils, avec lequel il vient de planter un arbre mort. Soudain, des bruits d'avion, un violent tremblement, dus peut-être à une explosion atomique.Un ouvrage conçu par des spécialistes du cinéma pour tout savoir sur Le ...

Cet ouvrage propose d'abord une lecture de textes sur la photographie : La Chambre claire de Roland Barthes, Le photographique de Rosalind Krauss, L'Acte photographique de Philippe Dubois. Mais au-delà d'une explication des théories, il s'agit de découvrir trois redéfinitions de l'auteur, de son rapport à l'écriture, aux images et aux lecteurs. Enfin, si la photographie était l'intraitable du langage, elle devient le pré-texte d'une histoire de l'art.

Pourquoi Jean Renoir, La Grande Illusion, La Règle du jeu et Partie de campagne occupent-ils, au Panthéon du cinéma français, la première place ? Pourquoi Truffaut, Godard ou Rivette avaient-ils surnommé Renoir le « Patron » ? Et qu’est ce que la « méthode Renoir », un art classique porté à son plus haut point de perfection ou un signe avant-coureur de la « modernité » filmique ?C’est à ces questions, et à bien d’autres, que ce nouveau livre tente de répon...

Comment se manifeste la subjectivité à l'intérieur du film ? De quelles façons l'auteur y est-il présent ? Une interrogation sur les manières dont le film porte trace du "je" qui le prend en charge selon trois approches : 1) des perspectives d'ensemble de modèles pour saisir le fait subjectif ; 2) une analyse des différents types de rapport à soi-même (confession, autoportrait...) ; 3) des études de cas où Kiarostami, Kurosawa et Duras sont mis à contribution.

La Nouvelle Vague française est l’un des mouvements les plus célèbres de l’histoire du cinéma mondial. Ce livre en propose d’abord une présentation historique rigoureuse et exhaustive, la considérant comme une école artistique à part entière. La Nouvelle Vague a d’abord été un slogan journalistique avant d’être un concept critique et une mode de production et de diffusion des films. C’est aussi une pratique technique de la réalisation qui correspond à des choix esthétiques. Elle a décrit u...

Une fiche de référence sur La Féline, un chef-d'oeuvre de Jacques Tourneur.Avec Citizen Kane (1941) puis La Splendeur des Amberson (1942) d'Orson Welles, la compagnie Radio Keith Orpheum (R.K.O.) renouvelle le cinéma américain. L'arrivée de Val Lewton au poste de producteur constitue un autre tournant.Un ouvrage conçu par des spécialistes du cinéma pour tout savoir sur La Féline de Jacques Tourneur.

Une fiche de référence sur Spider, un chef-d'oeuvre de David Cronenberg.Monsieur Cleg (Ralph Fiennes) a été surnommé « Spider » – l'araignée – par sa mère lorsqu'il était enfant, comme si elle avait voulu le doter d'une identité ambiguë et multiple, programmatique en quelque sorte de son avenir troublé et troublant. C'est dans ce labyrinthe que nous sommes invités à pénétrer.Les grands films méritent le même traitement que les grands livres. Sur le...

Jean-Marie Samocki, La politique des chairs tristes Raymond Bellour, Des corps renouvelés Philippe Grandrieux - Éric Vuillard, La Vie nouvelle. Correspondance Marcel Hanoun, À la recherche de l'imprévisible contre-chant João Cesar de Monteiro, La Philosophie dans le boudoir Fabrice Revault, Revanches du faible. Le corps dans le cinéma de Monteiro Catherine Ermakoff, Les gestes de Jean de Dieu Gilles Mouëllic, Jazzhattan Peter Tscherkassky, Comment et pourquoi ? Quelques remarques sur la ré...

Altération des captures d'images, défaillances des appareils, hésitations, ratures, ruines, traces, remontages, techniques obsolètes : ces gestes qui enlèvent et qui détruisent participent à un second temps du regard. De ces dysfonctionnements apparents émerge un moyen de révéler, dans l'art, l'événement perceptif avant le discours. Il faut endurer l'absence de repères techniques ou stylistiques ; un état indécis des œuvres-mêmes apparaît alors, indécision essentielle à la définition de l'...